Клавикорд — древний клавишный музыкальный инструмент, предшественник современного фортепиано и молоточкового клавира. Его история уходит в эпоху Возрождения, когда он был широко распространен в Европе. Несмотря на свою популярность в то время, клавикорд был забыт на протяжении практически столетия. Однако с возрастающим интересом к исполнению барочной музыки на исторических инструментах, клавикорд снова приобретает популярность.
Что такое клавикорд
Клавикорд — клавишный струнный инструмент, включающий корпус с клавиатурой, аналогичной клавиатуре других клавишных инструментов. Основное различие между клавикордом и фортепиано заключается в его тангентной механике.
Тангент — медная пластина, прикрепленная к клавише. Когда клавиша нажимается, тангент прижимается к струне, разделяя ее на две части: вибрирующую, которая производит звук, и глухую, приглушенную оплеткой. Клавикорд имеет самый тихий звук среди клавишных инструментов, но это не мешает ему быть выразительным в исполнении. Именно эта особенность привела к использованию клавикорда в домашних условиях, для аккомпанемента и обучения.
Золотая эра клавикордной музыки пришлась на XVII–XVIII века, когда великие композиторы, такие как Бах, Моцарт и Бетховен, сочиняли для этого инструмента классические произведения. В XVIII веке в Германии клавикорд использовали композиторы-сентименталисты, такие как И. К. Бах, Д. Г. Тюрк и К. Ф. Д. Шубарт. С появлением и ростом популярности фортепиано, интерес к клавикорду постепенно угас.
История создания
В мире существует огромное количество музыкальных инструментов, включая струнные, духовые, ударные и клавишные. Почти каждый из современных инструментов имеет богатую историю. Один из таких «ветеранов» — фортепиано, который имеет несколько предшественников, включая клавикорд.
Название «клавикорд» произошло от латинских слов «clavis» (ключ) и греческого «chora» (струна). Первое упоминание об этом инструменте относится к концу XIV века, а самый древний сохранившийся экземпляр можно найти в одном из музеев Лейпцига.
Первые клавикорды сильно отличались по устройству и внешнему виду от современных фортепиано. На первый взгляд, они имели деревянный корпус и клавиатуру с черными и белыми клавишами, но при ближайшем рассмотрении становилось ясно, что они были компактными, не имели педалей и ножек-подставок. Это было сделано для удобства передвижения, так как в XIV-XV веках клавикорды широко использовались народными музыкантами и их небольшой размер и простота в обращении были важными.
С течением времени, с ростом популярности, клавикорды начали приобретать более изысканный внешний вид, сделанный из дорогих пород древесины, таких как ель, кипарис и карельская береза, украшенных в соответствии с модой и временем. Однако их размеры оставались относительно небольшими: длина корпуса не превышала 1,5 метра, а клавиатура имела 35 клавиш или 5 октав (в сравнении с фортепиано, у которого 88 клавиш и 12 октав).
Что касается звучания, то здесь тоже были существенные отличия. Клавикорд содержал набор металлических струн в корпусе, производящих звук при помощи тангентной механики. Тангент — металлический штифт с плоской головкой, который был привязан к основанию клавиши. При нажатии на клавишу, тангент прикасался к струне и позволял ей вибрировать, создавая звук. Высота звука зависела от места контакта тангента со струной и силы нажатия на клавишу.
Несмотря на свою специфичность, клавикорд был любимым инструментом многих композиторов на протяжении нескольких столетий, включая Генделя, Гайдна, Моцарта и Бетховена. Известный композитор Иоганн С. Бах создал свой знаменитый цикл фуг и прелюдий «Das Wohltemperierte Klavier» именно для клавикорда. Однако в XIX веке он уступил свою популярность более громкому и выразительному фортепиано. Но клавикорд не исчез из музыкального мира полностью. В настоящее время музыканты и реставраторы пытаются восстановить этот античный инструмент, чтобы возродить звучание произведений великих композиторов в интимной атмосфере.
Устройство и звучание
В современной музыкальной системе классификации, клавикорд рассматривается как член семейства клавесинов и является одним из старейших предшественников фортепиано. Этот инструмент имеет корпус и клавиатуру, а также четыре опоры. Клавикорд мог быть размещен на полу или на столе, и музыкант, сидя за ним, производил звуки, нажимая на клавиши. Ранние версии клавикорда имели ограниченный диапазон — всего две октавы. Однако с течением времени инструмент совершенствовался, и его возможности расширялись до пяти октав.
Клавикорд — струнный ударно-зажимной музыкальный инструмент, который оснащен металлическими штифтами. Внутри корпуса находится набор струн, которые начинают колебаться при нажатии на клавиши. При нажатии клавиши металлический штифт, называемый тангет, соприкасается со струной и прижимает ее. В самых простых моделях клавикорда каждая клавиша имела свою отдельную струну. В более сложных моделях (связанных) на одну часть корда действовали 2-3 тангета.
Размеры корпуса клавикорда были относительно небольшими — от 80 до 150 сантиметров. Это делало его легким в переноске и установке в различных местах. Корпусы клавикордов были часто украшены резьбой, рисунками и росписью. Для их изготовления использовались ценные породы дерева, такие как ель, карельская береза и кипарис.
Изначально клавикорды были небольшими и могли быть установлены на стол или даже положены на колени при игре. Это было связано с тем, что их использовали в основном народные музыканты. Позднее были добавлены четыре ножки для удобства использования. Корпус и опоры были изготовлены из дерева, а струны были сделаны из меди.
В клавикордах часто были использованы сдвоенные струны, которые натягивались перпендикулярно клавишам. Одна и та же струна, в зависимости от места и силы нажатия тангента, могла издавать звук с разными высотами. Двойные струны могли быть настроены в унисон.
Существуют два основных типа клавикордов:
- Связанные — одна струна или хор струн использовались для 2-4 соседних клавиш, например, на инструменте с 46 клавишами — 22-26 струн.
- Свободные — количество клавиш соответствовало количеству струн.
Нежность и выразительность звучания клавикорда исходят из его уникального способа создания звука — деликатного касания клавиши. Небольшие колебания клавиши, когда ее нажимают, добавляют вибрации звуку, которую нельзя найти в других клавишных инструментах.
Данный метод игры был разработан Филиппом Эмануэлем Бахом, сыном великого композитора Иоганна Себастьяна Баха и выдающимся клавикордистом. Он также использовал различные музыкальные «украшения» в своей игре. Ф. Э. Бах написал первый трактат для клавиристов под названием «Опыт правильного способа игры на клавире» (Versuch uber die wahre Art das Klavier zu spielen).
Существовали различные варианты клавикордов, включая те, которые были оснащены педалями и несколькими клавишными мануалами. Эти инструменты использовались органистами для обучения и практики.
Системы темперации, используемые при игре на клавикорде, в основном соответствовали тем, что применялись для клавесинов и органов. Исключением были связанные клавикорды, где темперация задавалась мастером при изготовлении инструмента. Тихий звук клавикорда, который отличает его от других инструментов, обусловлен особенностями механики звукоизвлечения — при нажатии на клавишу, связанный с ней тангент нежно бьет по струне, ограничивая ее вибрацию и снижая амплитуду колебания струн.
Кроме того, клавикорд позволяет создавать более разнообразные динамические эффекты, чем клавесин, такие как диминуэндо и крещендо, но с более утонченной и деликатной техникой, чем на фортепиано.
Легкость в извлечении звуков и простота устройства сделали клавикорд популярным среди музыкантов на протяжении многих лет. И. Г. Вальтер, музыковед, назвал клавикорд «первой грамматикой» для любого исполнителя. Себастьян Вирдунг, живший в XVI веке, советовал ученику начать с освоения клавикорда, так как это позволит легче освоить игру на органе, клавесине и других клавишных инструментах.
Использование инструмента
Классический клавикорд уже в XVI веке обладал широким диапазоном звучания, охватывая до 5 октав. Игра на нем символизировала высокий статус и образование. Аристократы и буржуазия гордо размещали этот инструмент в своих домах, устраивая камерные концерты. Великие композиторы, такие как В.А. Моцарт, Л. Ван Бетховен и И.С. Бах, создавали произведения специально для клавикорда.
В XIX веке началась эпоха популяризации фортепиано, которое обладало более громким и выразительным звучанием, и постепенно клавикорд был вытеснен из музыкального мира. Сегодня современные реставраторы страстно стремятся восстановить старинный клавикорд, чтобы вернуть оригинальное звучание великих композиций.
Современность
В наше время клавикорд скорее раритет для слушателей и исполнителей. Он не слишком подходит для выступлений в больших концертных залах и имеет ограничения в записи звука, но с увеличивающимся интересом к старинным инструментам, клавикорд вновь находит свое место.
По всему миру действует множество обществ любителей старинной музыки, ими было создано более 400 музыкальных записей с использованием клавикорда. Среди выдающихся исполнителей на этом инструменте можно выделить Кристофера Хогвуда и Терстона Дарта.
Один из ярких пропагандистов старинной музыки и игры на клавикорде — Рене Клеменчич и его ансамбль Clemencic Consort. Он представил впечатляющий концерт в Москве на клавикорде под названием «Нежные воспоминания» — великолепные прелюдии, немецкие песни, французские шансоны и итальянские мадригалы XVI века.
Современные слушатели, привыкшие к постоянному шуму и громкой музыке, могут благодаря клавикорду перенестись в удивительный мир старинных мелодий. Звук клавикорда напоминает лютню, а мастерство Клеменчича позволяет создавать тремоло-эффекты, аналогичные вибрациям человеческого голоса.
Рене Клеменчич исполнял музыку на клавикорде, созданном российским мастером Дмитрием Беловым, и высоко оценил качество этого инструмента. Мастерская «Клавир» Дмитрия Белова является крупнейшей в России по изготовлению клавишных инструментов, включая клавикорды. Эти инструменты были использованы известными исполнителями в классическом искусстве, такими как А. Коломийцев, М. Успенская, Кристофер Стембридж и Далибор Миклавчич.
Повышенный интерес современных слушателей к старинной музыке позволяет надеяться, что клавикорд будет радовать меломанов еще много лет.
