История музыкального инструмента Малый кларнет, кто его придумал и когда

Малый кларнет Духовые

Малый кларнет, также известный, как кларнет-пикколо, представляет собой деревянный духовой музыкальный инструмент, который является вариацией обычного кларнета. Он имеет такое же строение, но небольшие размеры, что придает ему более высокий звук. Тембр малого кларнета характеризуется, как резкий и немного пронзительный, особенно в высоких нотах.

Как и многие другие инструменты семейства кларнетов, малый кларнет является транспонирующим инструментом, который обычно настроен в ми-бемоль (Es), что означает, что звук, который он издает, находится на малую терцию выше, чем написанные ноты. Существует также редкий вариант малого кларнета в ре (D), который звучит на большую секунду выше написанных нот, но он используется крайне редко. Еще один редкий вариант — малый кларнет в ля (As), который используется в итальянских военных оркестрах и австрийских группах танцевальной музыки.

Кларнет представляет собой духовой музыкальный инструмент, изготовленный из дерева и оснащенный одиночной тростью. Его название происходит от итальянского слова «clarinetto», что переводится как «маленькое кларино» или «труба», отражая сходство его звучания с трубой. Инструмент отличается широким диапазоном звучания и находит применение в различных музыкальных жанрах.

История создания

Кларнет ведет свои корни из Германии. Мастер из Нюрнберга Иоганн Деннер в период между XVII и XVIII веками создал новый музыкальный инструмент, основанный на шалюмо — традиционной французской свирели. Этот инструмент состоял из трубки без раструба с семью отверстиями и камышовой тростью. Деннер добавил клапан, управляемый пальцами, что позволило создать звук в двух октавах.

Кларнет-пикколо

Якоб Деннер, сын Иоганна, продолжил дело отца, увеличив раструб и добавив конструкцию с двумя клапанами. В XVIII веке инструмент заинтересовал музыкантов по всей Европе. Мастера постепенно добавляли клапаны, пока не получилась классическая конструкция кларнета. В 1800 году кларнет впервые прозвучал в симфоническом оркестре, где он занял почетное место среди инструментов для исполнения классической музыки.

Позже кларнет был усовершенствован. Мюллер придумал лигатуру и изменил строение мундштука. Клозе и Бюффе добавили механизм кольцевых клапанов, который стал известен как «система для флейт». Этот тип кларнета стал известен, как французский кларнет Бема.

Немецкие мастера Оттенштаймер и Берман разработали другую конструкцию клапанов, что привело к созданию модели, звучащей в повышенных тонах. Немецкая система была популярна до середины прошлого века и по-прежнему используется в Германии, Австрии и Нидерландах. Считается, что современный немецкий кларнет создал мастер Оскар Элер. Позднее появились «кларнеты Альбера» и модели с до 20 клапанами.

Малый кларнет (кларнет-пикколо) был изобретен в начале XIX века и впервые был включен в состав оркестра Берлиозом в 1830 году, в финале его Фантастической симфонии. Этот инструмент неоднократно использовался в оркестровых сочинениях различных композиторов, хотя и не стал постоянным членом оркестра.

Основная роль малого кларнета в симфоническом оркестре — поддержка верхних голосов в общем оркестровом звучании. Иногда ему поручаются небольшие сольные партии, как правило, комического или гротескного характера.

Устройство инструмента

Кларнет, состоящий из шести основных частей, представляет собой музыкальный инструмент, изготовленный из дерева:

  • Мундштук и лигатура.
  • Трость.
  • Бочонок.
  • Верхнее колено.
  • Нижнее колено.
  • Раструб.

Звук в кларнете формируется благодаря воздействию воздушной струи, выдуваемой музыкантом, на язычок в форме трости. Высота звука зависит от размера столба воздуха, находящегося внутри инструмента. Размер столба регулируется самим музыкантом при помощи сложного клапанного механизма.

Игра на кларнете широко распространена в музыкальной культуре и может быть услышана во многих концертах и музыкальных произведениях. Этот инструмент успешно используется для исполнения джазовой, народной и эстрадной музыки как в сольном исполнении, так и в различных концертных ансамблях. Большие возможности кларнета и его мягкое теплое звучание способствуют его универсальности.

Звучание

Звучание кларнета характеризуется благородством, выразительностью и мягкостью. На верхних нотах звук может быть пронзительным. Инструмент способен передать как трагические, так и радостные настроения. Звук кларнета может быть и диатоническим, и хроматическим.

Кларнет звучит в трех регистрах:

  1. Нижний регистр характеризуется мрачным, тяжелым и драматичным звуком.
  2. Средний регистр звучит легко.
  3. Верхний регистр обладает резким звучанием.

Инструмент способен легко изменять громкость звука, шепча в «пианиссимо» и выступая сочно и мощно в «фортиссимо».

Техника игры

При игре на кларнете музыкант сидит, держа инструмент под углом около 45°, при этом следит за тем, чтобы раструб был выше колен. Спина должна быть прямой. Правая рука лежит на нижней части кларнета, где большой палец находится на своем месте, а остальные три пальца управляют клапанами. Левая рука держится за верхнее колено, притом клапан на обратной стороне зажимается большим пальцем, а остальные три пальца управляют своими клапанами. Даже когда пальцы не используются, они все равно должны находиться возле отверстий инструмента.

Игра на малом кларнете

Самая низкая нота, которую может извлечь кларнетист, — это ми малой октавы, хотя на современных кларнетах за счет большого числа клапанов можно воспроизводить и ми бемоль малой октавы. В технике легато (без паузы между нотами) кларнет уникален среди духовых инструментов. Самый высокий звук, который может издать кларнет, — это до четвертой октавы.

Некоторые произведения, в которых используется малый кларнет

Малый кларнет часто используется в оркестровых сочинениях:

  • Фрагменты из Фантастической симфонии Берлиоза (V часть «Сон в ночь шабаша»; малый кларнет in Es).
  • В соло малого кларнета in Es включены Болеро Равеля и балет «Дафнис и Хлоя», а также Фортепианные концерты №№ 1, 2.
  • В симфонической поэме «Проделки Тиля Уленшпигеля» Рихарда Штрауса используется малый кларнет in D, а в симфонической поэме «Так говорил Заратустра» и «Альпийской симфонии» — малый кларнет in Es.
  • Симфонии Малера, балеты Стравинского, симфонии Шостаковича и многое другое также включают участия малого кларнета.

Существует также ряд сольных и камерных сочинений, включающих малый кларнет, например:

  • Концерты для кларнета in D Мольтера с оркестром.
  • Вариации на тему «Венецианского карнавала» Каваллини для малого кларнета in Es и фортепиано.
  • Конкурсное соло для кларнета in Es и фортепиано Рабо.
  • Три песни для голоса, малого кларнета in Es и гитары Веберна.
Оцените статью
МузОбзор
Добавить комментарий