Серпент (или на английском «serpent», что означает «змея») — это старинный духовой музыкальный инструмент, который является предком нескольких современных духовых инструментов. Этот инструмент, известный с XVI века, получил свое название благодаря своей изогнутой змеевидной форме. Каноник Эдме Гильям считается его изобретателем, и в 1743 году Жан Лебель опубликовал историю его создания в своих мемуарах.
Общие сведения
Серпент — это басовый медный духовой музыкальный инструмент, который впервые появился во Франции в XVI веке. Он получил свое название из-за своей змеевидной формы, что соответствует французскому слову «serpent». Инструмент изготавливался из различных материалов, включая дерево, медь, цинк или серебро. У серпента был мундштук с глубокой чашечкой, который изготавливался из слоновой кости или костей животных и напоминал мундштуки современных медных духовых инструментов. В его корпусе первоначально было шесть отверстий, но в более поздних моделях появились клапаны.
Применение
Серпент использовался в церковной музыке, особенно в качестве инструмента для поддержки басовых партий в церковных хорах. Его звук был сильным, грубым и нестабильным по интонации. Инструмент также входил в состав многих оркестров и оркестральных ансамблей.
Уникальная форма серпента позволяла ему создавать глубокие и насыщенные басовые звуки, которые были трудно достижимы с использованием других инструментов. Из-за этой уникальной способности, серпент был популярным в военных оркестрах, где он использовался для транспортировки и введения басовых голосов в музыку.
Для игры на серпенте требовался хороший слух, так как сохранение чистоты звучания было сложной задачей, особенно после появления клапанов. Музыкальный критик XVIII века Чарльз Берни сравнивал звук серпента, исполняемого неопытными музыкантами, с «ревом голодного и разъяренного теленка».
Серпент использовался в опере Джоакомо Россини «Осада Коринфа» в 1826 году, а также в опере Рихарда Вагнера «Риенци» в 1842 году. Многие композиторы, включая Мендельсона, включали серпент в свои партитуры. Тем не менее, во второй половине XIX века этот необычный инструмент вышел из употребления и был заменен офиклеидом.
Устройство
Серпент имеет шесть отверстий, организованных в две группы по три. В его ранних моделях не было клапанов на отверстиях для пальцев. Более поздние версии, напоминающие клапаны, были добавлены к новым отверстиям, сохраняя старые без изменений.
История появления
Изначально серпент ограничивался своей ролью аккомпаниатора в церковных хорах и использованием для поддержки мужских басовых голосов. Однако со временем он завоевал невероятную популярность и к XVIII веку был широко известен в Европе.
С появлением профессиональной музыкальной индустрии инструмент стал популярным не только среди профессионалов, но и в народной среде. Обладание навыками игры на серпенте стало весьма модным явлением. В начале XVIII века знаменитый французский композитор Франсуа Жозеф Госсек включил серпент в симфонический оркестр в качестве басового инструмента. С течением времени, инструмент становился все более авторитетным, и к началу XIX века ни один серьезный оркестр не мог обойтись без этого змееподобного инструмента.
Первоначально серпент был схож по форме и принципу действия с сигнальной трубой, используемой еще в древние времена. Внешне инструмент представляет изогнутую конусообразную трубку, изготовленную из различных материалов, таких как дерево, медь, серебро или цинк. Она была обтянута кожей и имела мундштук с одной стороны и раструб с другой. На трубке размещались отверстия, которые можно было зажимать пальцами.
В первоначальной версии серпент имел шесть отверстий. В процессе усовершенствования к инструменту было добавлено от трех до пяти отверстий с клапанами. Эти клапаны, при частичном открытии, позволяли изменять высоту звуков в хроматической гамме (полутонами). Мундштук серпента сходен с мундштуками современных духовых инструментов, таких как труба. В ранних конструкциях мундштук изготавливался из костей животных, но позднее начали использовать металл.
Диапазон серпента охватывает три октавы, что делает его пригодным для соло исполнений. Благодаря способности производить хроматические звуки, что расширяет возможности импровизации, серпент нашел применение в симфонических, духовых и джазовых оркестрах. Размеры инструмента варьируют от полуметра до трех метров, что делает его довольно громоздким. С точки зрения звуковой классификации, серпент относится к категории аэрофонов, так как звук производится вибрацией воздушного столба. Его характерный звук считается достаточно сильным и характеризуется некоторой грубостью, что сделало его узнаваемым. Из-за своего резкого и рычащего звучания, среди музыкантов инструмент получил прозвище «контрабас-анаконда».
К концу XIX века серпент уступил место более современным духовым инструментам, включая те, которые были разработаны на его основе. Тем не менее, он не был забыт. В XX веке серпент был использован Джерри Голдсмитом и Бернардом Германом при записи саундтреков для голливудских фильмов, таких как «Чужой», «Путешествие к центру Земли» и «Доктор Белая Ведьма».
Музыканты
Примеры музыкальных групп, у которых можно услышать серпент:
- Les Siècles. Французская оркестровая группа, специализирующаяся на исполнении музыки эпохи 18-19 веков. Они активно используют серпент во время выступлений, чтобы сохранить аутентичность звука и воссоздать звучание музыки того времени.
- Ensemble Masques. Канадская группа, играющая музыку барокко. Они также придают важное значение использованию оригинальных инструментов, включая серпент, чтобы передать ощущение времени и аутентичности в их музыке.
- Ensemble Matheus. Французская оркестровая группа, специализирующаяся на исполнении музыки эпохи барокко. Они регулярно используют серпент в своих выступлениях, чтобы добавить уникальный звук и раскрыть потенциал композиций.
